SaraRot

Conocí a Sara mucho antes de conocer su trabajo. Sara observa. Mucho.

Observa la luz cuando cambia a lo largo del día, los colores de una hoja al sol y a la sombra, las formas, los materiales, las personas y la manera en que habitamos los lugares.

Le interesa entender por qué algo nos llama la atención, por qué ciertos espacios nos hacen sentir bien o cómo un color, una textura, una imagen o un pequeño detalle pueden transformar por completo la manera en que percibimos algo.

Su forma de crear empieza casi siempre ahí: mirando.

Después vienen las preguntas, las ideas, las pruebas, los materiales y ese proceso en el que algo que al principio apenas existía comienza poco a poco a encontrar su forma.

SaraRot es el nombre con el que firma su trabajo.

Es interiorista de formación, aunque nunca ha entendido la creatividad como algo que deba permanecer dentro de una única disciplina. A lo largo de los años ha explorado la fotografía, el dibujo, la acuarela, el diseño, los procesos artesanales, la naturaleza, las plantas y distintas maneras de trabajar con las manos.

A veces una idea termina convertida en una ilustración.

Otras veces en una fotografía, una identidad visual, un escaparate, una pieza artesanal, una intervención en un espacio o simplemente en una pequeña prueba que abre el camino hacia otra cosa.

Su trabajo nace muchas veces de la curiosidad.

De observar algo cotidiano y preguntarse qué podría ocurrir si se mira de otra manera.

Le gustan los procesos lentos, investigar los materiales, probar combinaciones y dejar espacio para que una idea cambie mientras se desarrolla. No busca que todo sea perfecto ni seguir siempre el mismo camino. Le interesa más que cada proyecto tenga algo propio, que exista una intención detrás de él y que el resultado conserve parte de la historia que lo hizo posible.

No necesariamente de una manera literal, sino en los colores, las formas orgánicas, los materiales, la luz y en esa forma de entender que las cosas necesitan tiempo para crecer y encontrar su lugar.

También está presente en su manera de observar.

En detenerse en cosas pequeñas que muchas veces pasan desapercibidas: una sombra sobre una pared, la textura de un papel, una planta creciendo de una forma inesperada, una combinación de colores encontrada caminando o la luz entrando por una ventana.

De esa forma de mirar nace The Colors of the Forest, su estudio creativo.

Un espacio abierto a proyectos diferentes, donde el interiorismo, el arte, la fotografía, el diseño y los procesos hechos con las manos pueden convivir y mezclarse dependiendo de lo que cada proyecto necesite.

No pretende trabajar siempre de la misma manera.

Cada encargo comienza escuchando, observando y entendiendo qué existe ya antes de decidir qué añadir.

Porque para Sara crear no consiste únicamente en hacer algo nuevo.

También consiste en descubrir lo que ya estaba ahí y aprender a verlo.

The Colors of the Forest no es solo el nombre de su estudio. Es la expresión de una manera de entender la creatividad y también de una forma de mirar el mundo.

Y, quizá, una invitación a detenerse un poco más y descubrir todo lo que normalmente dejamos pasar.